Dragons, Fire en Giants: Game of Thrones Seizoen 8 Visuele effecten


slag van winterfellothraki
© 2019 Home Box Office, Inc. Alle rechten voorbehouden

Na acht seizoenen van hoog drama, schokkende wendingen en gedenkwaardige momenten, HBO's Game of Thrones beëindigde de prijswinnende run met een van de meest opwindende (en laten we het onder ogen zien, polariserende) verhaalbogen.

In de loop van de laatste zes afleveringen van Game of Thrones, het publiek werd getrakteerd op twee enorme veldslagen en meer dan een paar verrassingen – meestal met de dood van spraakmakende personages. Taken om die momenten op het scherm te brengen en ze zo echt mogelijk te laten lijken, waren meerdere studio's met visuele effecten, waaronder het met Emmy en Oscar bekroonde team van Weta Digital.

Digital Trends sprak met Weta visual effects-supervisor Martin Hill, die een Academy Award-nominatie verdiende voor zijn werk in 2012 Prometheus, over de uitdaging om enkele van de meest visueel verbluffende scènes van seizoen 8 te maken. (Voor iedereen die seizoen 8 nog niet heeft gezien, er zijn veel spoilers in het verschiet.)

Digitale trends: Er ging heel wat geroezemoes door in seizoen 8, wat suggereert dat elke aflevering een lange speelfilm zou worden. Had seizoen 8 van Game of Thrones voelt het als een serie grootschalige producties?

Martin Hill: Echt, met al het TV-werk dat we bij Weta Digital doen, proberen we het op precies dezelfde manier te behandelen. Maar veel van de productiewaarden – zoals het soort camera's dat ze gebruikten – zijn aan Game of Thrones zijn hetzelfde dat ze gebruiken in een groot aantal functies waar we aan werken. Dus, echt, het werk wordt op een vergelijkbare manier gedaan.

Veel van je werk was in de aflevering Battle of Winterfell. Wat waren enkele van de uitdagende elementen in die aflevering?

Vanaf het begin vielen onze kaken gewoon in hoe groot ze wilden dat de aflevering was, en hoe volgehouden de actie er doorheen ging. Het werk was zo groot dat het werd verdeeld tussen een aantal verschillende verkopers, maar een van de grote uitdagingen voor ons was de lading van Dothraki aan het begin van de aflevering. Correctie dat veel paarden op de set en het plaatsen van zwaarden in brand niet de neiging hebben om te goed te gaan, dus eigenlijk hadden we een klein deel van de Dothraki en misschien een of twee zwaarden in brand gestoken. We hebben vuur gemaakt en het aan de zwaarden toegevoegd en vervolgens in CG-paarden en -ruiters voor de rest van het leger toegevoegd. Er zitten nogal wat foto's in die volledig CG zijn.

© 2019 Home Box Office, Inc. Alle rechten voorbehouden

We moesten het verhaal vertellen dat de Dothraki net zijn vernietigd door wat in die tijd een volledig onzichtbare vijand was. Er was een serie foto's waarbij je over de schouders van Jamie en Brienne en Gray Worm keek, de duisternis in, en je ziet deze kleine lichtpuntjes een voor een uitgaan. Om het realisme en de spanning te behouden, hoewel we alleen het licht van de zwaarden zien, simuleerden we eigenlijk de animatie van de paarden en ruiters die naar de strijd trokken. Het werd uiteindelijk een van mijn favoriete foto's.

Je moet ook in die aflevering werken aan een van de enige Dragon-on-Dragon-gevechten in de serie. Wat was je werk aan het midair drakengevecht?

Een ding dat we deden was alle extra, aangetaste schade aan Viserion ontwerpen. De wights verslechteren na verloop van tijd, dus het grote speergaatje in Viserion is geopend sinds je het voor het laatst hebt gezien, en hij heeft al die andere wonden. Tijdens het gevecht klemt Rhaegal zich vast op Viserion's gezicht en scheurt de helft ervan af, en we ontwierpen veel van wat je daar ziet samen met [animation and visual effects studio] Afbeeldingsengine.

viserion battle of winterfell
© 2019 Home Box Office, Inc. Alle rechten voorbehouden

Het was een enorm verhaal, omdat Viserion op dat moment behoorlijk is afgenomen. Hij lekt overal vuur en landt op de gebouwen van de binnenplaats, waardoor ze allemaal in elkaar slaan. Op dat moment was Viserion blind aan één oog en er kwam vuur uit al deze gaten in hem, dus het ging erom een ​​balans met hem te bereiken in die schoten, hem blind en woedend proberen te vinden Jon, maar aan de Tegelijkertijd bedenk ik dat dit dezelfde draak is die in het vorige seizoen de muur heeft neergehaald. Hij kon Winterfell vernietigen als hij niet zo in de war was, en hoewel hij niet helemaal is wat hij was, is hij veel meer dan een partij voor Jon. Dus we moesten de hopeloosheid van de situatie van Jon behouden.

Rhaegal's dood was een enorm moment in het seizoen, slechts één aflevering na de Battle of Winterfell. Wat is er gebeurd met het maken van die scène?

Rhaegal heeft op dat moment gewoon weer geleerd om weer te vliegen, omdat hij helemaal in de war was [after the last episode’s events]. We moesten al deze tranen en schaafwonden in de vleugelmembranen ontwerpen om de toestand na het gevecht met Viserion te weerspiegelen. Dus Rhaegal en Drogon hebben een dergelijke speelse vlucht rond Dragonstone, en het ging er eigenlijk alleen om de timing goed te krijgen, dus het gebeurt op het meest onverwachte punt. Muziek heeft daar ook echt mee geholpen.

Oorspronkelijk waren er drie impactshots waarbij hij werd geraakt door elk van de verschillende pijlen, maar we combineerden die tot één shot dat een soort gracieuze, baanbrekende foto is die begint met een normaal perspectief – een beetje onder hen en omhoog kijkend – en dan gaan we ronddraaien om een ​​soort van te krijgen [point of view] voor Daenerys. Ze ziet Rhaegal zijn vleugels opvouwen en hij valt gewoon.

Drogon wordt geraakt in seizoen 7 en sterft niet, dus wanneer de eerste pijl Rhaegal in de borst raakt, is er nog steeds hoop – maar de volgende pijl klikt op zijn vleugel en de derde is de dodelijke slag. Na dat alles is er een camerabeweging die over zijn gezicht gaat en krijg je deze laatste schreeuw van hem.

Het slaat echt naar huis wanneer hij al dat bloed uitademt naar de camera en als een baksteen naar beneden valt …

Ja precies. Wat we daar wilden doen was zijn stervende adem maken. De eerste pijl doorboorde zijn longen, dus we moesten hem al dat bloed gewoon rechtop in de camera laten hoesten als we voorbij gaan. Het is weer een van mijn favoriete foto's waaraan we hebben gewerkt.

© 2019 Home Box Office, Inc. Alle rechten voorbehouden

Hem laten onderdompelen in het water en al die simulaties van de draak doen die het water met golven naar boven brachten, dat was erg leuk.

Heeft dat wat extra gewicht aan je uiteinde, wetende dat je aan een bijzonder belangrijke sterfscène werkt?

Weet je, het is best wel leuk om aan de slag te gaan Game of Thrones en betrokken zijn bij de doodsscènes van deze echt iconische personages. Er zijn een paar behoorlijk grote personages geweest die we wisten te verslaan. Viserion, Lyanna [Mormont], Rhaegal … We houden allemaal van deze karakters en willen ze een echt dramatisch stuur geven.

U noemde Lyanna, en Ik vond het interessant om te zien dat je ook aan haar slotscène hebt gewerkt met de gigantische lamp tijdens de Battle of Winterfell. Wat is er gebeurd met het maken van die scène?

Het is nogal gruwelijk […] maar het is heel toepasselijk dat de serie haar een soort van gruwelijk einde geeft.

Lyanna was echt interessant omdat ze dit soort moedige laatste stand doet, heel erg in karakter. De elementen die we aanvankelijk opnamen, maakten gebruik van een hand met een groen scherm [actress Bella Ramsey] op een tuig dat haar optilde. [The giant wight] zou haar optillen en in haar knijpen, maar haar harnas was iets breder dan het had moeten zijn vanwege het harnas dat ze droeg. En omdat de gigantische hand een prothetisch stuk was, kreeg je niet echt de spanning tussen de hand van de reus en haar lichaam.

Dus wat we deden was om Lyanna's lichaam digitaal te vervangen, met het idee dat hij haar armor als een colablikje in zou knijpen. Toen we dat eenmaal begonnen te doen, was het als: "Wel, als we dat gaan doen, moeten we ook de hand animeren." Dus we hadden zijn duim echt in de wapenuitdrukking gedrukt en haar gewoon verpletteren. Het is nogal gruwelijk, en dat is een hele fijne lijn daar, omdat je te maken hebt met een minderjarige, maar het is heel toepasselijk dat de serie haar een soort gruwelijk einde geeft. Uiteindelijk krijgt ze haar beloning door hem in het oog te steken.

De laatste aflevering van Game of Thrones uitgezonden op 19 mei op HBO.







Tijdens de Franse Open, Serena Williams is een studie in beweging


Serena Williams is afgedaald op de gravelbanen van de Franse Open in Parijs deze week, waar ze een jaar geleden een lodestar van belachelijke controverse werd. In een vroege aanval resulteerde de beslissing van Williams om een ​​zwarte catsuit te dragen in een overtreding; de vorm van kleding is sindsdien verboden door de Franse Tennisfederatie. "De combinatie van Serena dit jaar, bijvoorbeeld, zal niet langer worden geaccepteerd," vertelde FTF president Bernard Giudicelli Tennis tijdschrift. "Je moet het spel en de plaats respecteren." De pers prees de outfit. Fans vonden het geweldig. Voor Williams was de reden praktischer: ze zei dat het pak hielp om bloedstolsels te voorkomen die zich begonnen te vormen na de geboorte van haar dochter Alexis Jr. (waarover ze in de HBO-documentaire vrijuit sprak) Serena zijn).

Je kunt je dan wel voorstellen wat voor opwinding ze deze week zou kunnen veroorzaken in haar terugkeer naar het Roland Garros Stadion. Het is eerlijk om te zeggen dat ze niet teleur stelde. In wat voelde als een start-en-landmoment, droeg Williams, die klaar stond om Ruslands Vitalia Diatchenko in de opener te zien, een op maat gemaakte Nike x Off White-outfit aan, ontworpen door Virgil Abloh; Abloh werd onlangs de artistiek directeur van Louis Vuitton herenkleding in maart 2018. Verspreid over de zwart-wit crop top en rok waren de woorden Mother, Queen, Champion en Goddess (alles in het Frans geschreven). Het was Serena opnieuw op de top van haar bevel: alles en iedereen naar binnen trekken, hen inspireren die ademhalen, zij die durven te kijken in spannende verwondering.

In de loop van twee decennia heeft Williams 23 overwinningen behaald in grote toernooien, de meeste in de Open Era (waarvan ze een deel volbracht door alle vier de Grand Slams achtereenvolgens twee keer te winnen!), Vier Olympische gouden medailles heeft geslagen en is verbonden met Steffi Graf als een van de langstlopende spelers op nummer één te worden geplaatst (ze hield 186 weken lang de plek vast). De wiskunde is duidelijk: Williams is niet alleen de meest dominante tennisspeler aller tijden, maar misschien onze grootste Amerikaanse atleet.

Op de foto, een van de meest opvallende die uit het begin van het spel is gekomen, is Williams verwrongen als een kurkentrekker. Of misschien is de beweging meer tornado-achtig. Ze is midden in de werveling geraakt, haar armen draaien naar het westen en haar benen kantelen ergens op het zuidoosten. Het beeld is toepasselijk in zijn kronkelend, betoverend kinetiek. Het is het soort foto dat in bevroren toestand wil bewegen, dat wil zeggen dat het een foto van Serena Williams is. Het weigert zich te vestigen. Het weigert de kalmte te accepteren.

De wetenschap van de sport is onvoorspelbaar, onnauwkeurig. Maar zo veel van tennis is beweging. Goddelijk in schoonheid en volume en geladen koorts. De boog en elegante mode van een serveren. Het sierlijke gebulder van een backhand redt. Een duizelingwekkende sprint op het laatste moment om een ​​schot op de rechterflank af te slaan. Alles gevoed door de extase van een juichende menigte. En toch gaat zoveel meer van tennis over de lelijke, rusteloze, deinende, door zweet doordrenkte, nooit-zeggende beweging van zijn atleten. Gelukkig voor ons, Serena Williams is niet gestopt met bewegen.


Meer Great WIRED Stories

Shia LaBeouf op Lunch Date met Mystery Brunette, Sans FKA Twigs


Shia LaBeouf

Niets heelt een Nick

Zoals Lunch met een Smokin 'Hot Chick

6/1/2019 11:39 PDT

EXCLUSIVE

Shia LaBeouf likt zijn wonden af ​​met het best mogelijke medicijn – een prachtige gal … en een schaal met groen. Au naturel, schat!

De acteur zag vrijdag een hap en greep vrijdag naar het chique DTLA-restaurant Otium, waar hij en een mysterieuze brunette aan het chauden waren op wat volgens ons salades leken. Geen duidelijke tekenen van PDA hier, maar een ooggetuige vertelt ons dat ze aan het knuffelen waren en redelijk comfortabel leken in elkaars gezelschap … vooral Shia.

Het lijkt erop dat hij misschien een hap van de lunch van zijn lady-vriend is binnengegaan. Dus ja … we zouden zeggen dat ze waarschijnlijk krap zijn.

Trouwens, kijk eens naar de kleine snee boven Shia's oog hier. Niets is te gek, maar het lijkt erop dat hij onlangs zichzelf heeft geblesseerd. Wat herstel betreft … doet hij het goed.

Nu voor een nog duidelijker opmerking … we zien zijn meest recente vriendin niet, FKA twijgen, overal in deze foto's. Naar verluidt dateren ze sinds najaar 2018 en werden ze een paar maanden geleden het meest recent in cupcaking gezien.

Het is onduidelijk of hun romance kaput is, maar als het … dit is een geweldige manier om terug te stuiteren.

Hoe de ontwerper van het originele Iron Man-pak nu in slechts een laptop 3D maakt


iron man designer maakt op msi laptop computex 2019 ilm single

De voorvertoningen van Star Wars en de originele trilogie-releases waren enkele van de eerste grote films waarin 3D-modellering met groot succes voor een breed publiek werd gebruikt. Dit soort films worden nog steeds gemaakt, maar de technologie achter de ontwerpen is de afgelopen twintig jaar veel veranderd.

Genesteld in de stand van MSI bij Computex, kregen we een idee hoe ver dat proces is gekomen. In wat een van de meest meeslepende demonstraties was die we ooit op de show hadden gezien, legde een voormalig hoofdontwerpster bij ILM (Industrial Light & Magic) uit hoezeer zijn proces in de loop van de jaren is veranderd.

3D-ontwerpen in slechts enkele minuten

iron man designer maakt op msi laptop computex 2019 ontwerpen colie
Enkele conceptuele schetsen van Colie Wertz.

De push voor krachtige mobiele werkstations werd dit jaar echt duidelijk over de verschillende cabines bij Computex. De grote spelers hebben de overvloedige sommen van de voorgaande jaren misschien niet besteed aan het transformeren van hun hokjes in futuristische forten. De reden? Fabrikanten begonnen te realiseren dat grafisch ontwerpers hun krachtige gaming-laptops gebruikten om mee te ontwerpen. Na enkele kleine aanpassingen (voornamelijk aan de kleurnauwkeurigheid van het scherm), begonnen 'Creator'-varianten te verschijnen.

Colie Wertz gaf een uur lang een gesprek over hoe VR hem in staat had gesteld om conceptuele kunst te combineren met 3D-modellering om tegelijkertijd visionaire ontwerpen te produceren van hoe objecten er in films kunnen uitzien, maar die ook zo nauwkeurig waren qua schaal dat ze konden worden gebruikt als planningsets -Bouwers. Bovendien, terwijl rechte 2D-conceptontwerpen met elke iteratie moesten worden gewist en gewijzigd, met behulp van 3D-beelden, werden aanpassingen veel eenvoudiger.

Wertz's cv bevat het ontwerpen van – oh, weet je – de Death Star, Iron Man's pak en het schip van Galaxy Quest – plus een hoop andere dingen van Rogue One en de Transformator films. We zwijgen en luisteren.

Colie had het erover hoe ontwerpen in VR betekende dat het snel 3D-objecten zoals ruimteschepen kon maken. Deze kunnen vervolgens in andere scènes worden gebracht met behulp van een workflow die bestaat uit verlichting en materiaalweergave en overschilderingen. Doorgaans krijgt Colie nummers voor de grootte van de kamers die op de set worden gebouwd. Dat kan bijvoorbeeld een cockpit, kooien en motorruimte zijn die elk acht voet lang en twaalf voet breed zijn. Gewapend met die informatie kon hij onmiddellijk een perfect geschaald model maken.

Vervolgens nam hij ons mee door een levend ontwerpproces. Eerst nam hij een foto uit het loket van MSI in een nogal saai straatbeeld in Taipei. Het enige opvallende kenmerk was een lange, vuile, verhoogde rijweg die over de afbeelding liep. Om tijd te sparen, gebruikte hij Photoshop om alles te jazzen, zodat het eruit zag als iets uit een futuristische film Blade Runner. Dit zou de achtergrond van de instelling zijn. Als hij een gesmolten achtergrond nodig had, zou hij die gebruiken Maya maar omwille van de tijd gebruikte hij zijn iPhone om een ​​foto te maken en erover heen te schilderen in Photoshop.

Hij zei dat hij een ruimteschip wilde maken met VR, het zou willen renderen en het in de scène wilde invoegen. Wat hij deed. Leef voor ons, helemaal opnieuw. Het kostte hem vier en een kwart minuut.

iron man designer maakt op msi laptop computex 2019 colie mertz

Colie heeft een standaard Oculus Touch-set gebruikt en heeft een zeer goede indruk van Tom Cruise gemaakt Minderheidsverslag met zijn knijpen en zoomen en finessing van objecten in een 3D-wereld. Hij merkte op dat de Touch geweldig was omdat hij niet veel ruimte nodig had om te creëren – hij stapte niet in een kamer of dreigde iets in de buurt te slaan. Het schip dat hij maakte was met Gravity Sketch was hol en symmetrisch. Dat zorgde ervoor dat elke buitenlaag en kabel die hij maakte automatisch snel werden gerepliceerd. Het object had openingen die zouden helpen bij verlichting, maar tegelijkertijd moest hij ervoor zorgen dat andere naden werden verzegeld.

Eenmaal gemaakt en geëxporteerd als een compatibiliteitsvriendelijk OBJ-bestand, werd het geïmporteerd in KeyShot waar een camera zou worden opgesteld om te passen bij de oriëntatie van het 3D-schip met de MSI office view-schets. Hij paste ook de richting van de lichtbron aan. Colie zegt dat Keyshot kogelvrij is voor snelle renders. Colie prees verder Keyshot's "ontelbare verschillende texturen" die het object meteen transformeren. Hij gebruikte een optie 'algemeen geanodiseerd metaal'. Hij sloot nog alle andere programma's voordat hij de render startte om de mogelijkheid van crashes te verminderen. Hij wees erop dat Keyshot een erg CPU-intensieve renderer was en dat hij ook tools zoals Octane gebruikte, die bij gelegenheden soms GPU-intensiever was. Het duurde minder dan een minuut om het goed verlichte, metalen schip weer te geven. Hij wees erop dat als een hele achtergrondomgeving nodig is, Maya dan ook zou worden gebruikt.

iron man designer maakt op msi laptop computex 2019 colie

De render verscheen als een afbeeldingsbestand met een transparante achtergrond die vervolgens eenvoudig in de MSI-straatscène in photoshop werd geplakt. Het viel nog steeds op als een voor de hand liggend Photoshop-werk, dus hij zocht naar zwarte niveaus op de achtergrond die naast het schip lagen en paste eenvoudig de zwarten van het ruimteschip aan om te matchen met behulp van de Photoshop-niveaus-tool. Eenmaal voltooid, gebruikte hij zijn WACOM-tablet om met een paar lijnen over het schip te schilderen om panelen en enkele hoogtepunten te maken en creëerde wat waas rond de motoren met een eenvoudig Photoshop-blureffect. Het hele proces duurde ongeveer 50 minuten en creëerde concept art met accurate belichting en nauwkeurige afmetingen. Wijzigingen kunnen indien nodig eenvoudig worden aangebracht en de afmetingen van de afbeeldingsbestanden kunnen worden gegeven aan set-builders om hun fasen te creëren.

Alles is gedaan op een MSI P65 Creator, waarop de Oculus was aangesloten plus de WACOM-tablet. Hij zei dat hij zijn ingewikkelde WACOM 22HD Centiq grafische tablet ook kon verbinden als hij een extra USB-poort had – maar dat een hub zou betekenen dat alles nog steeds tegelijk kon worden aangesloten.

Colie eindigde met te zeggen dat het goed was dat bedrijven zich realiseerden dat ontwerpers al heel lang gaming-laptops gebruikten. Hij uitte zijn dankbaarheid dat fabrikanten eindelijk het potentieel van de ontwerpmarkt met machines als deze erkenden.







Jenelle Evans en David Eason stappen ondernemen om de voogdij over kinderen te herwinnen


Jenelle Evans & David Eason

We gaan naar therapie …

Om onze kinderen terug te krijgen

1/6/2019 1:00 uur PDT

EXCLUSIVE

Jenelle Evans en David Eason draaien een nieuw blad om … en doen er alles aan om te zorgen dat ze de voogdij over haar kinderen krijgen.

Bronnen in de buurt van Jenelle en David vertellen TMZ … sindsdien de voogdij verliezen van alle 3 kinderen op dinsdag is het echtpaar ingeschreven voor huwelijkscounseling, heeft zich aangemeld voor ouderschap en David heeft een aankomende psychologische evaluatie gekregen om de oorzaak van zijn woedekwesties te vinden … alle voorwaarden die de rechter stelt als ze hopen de kinderen te krijgen terug.

Het maakt allemaal deel uit van het plan om te bewijzen dat Jenelle en David bereid zijn te doen wat nodig is om de 9-jarige te krijgen Jace, 4 jaar oud Kaiser en 2 jaar oud Ensley opnieuw onder hetzelfde dak leven.

Jenelle heeft geen plannen om David te dumpen, ook al is zijn wrede het doden van de familiehond zet de wielen in beweging voor CPS neem de kinderen mee uit hun huis. Er is ons verteld dat Jenelle en David stil zijn toegewijd aan elkaaren ze willen als een familie uit dit extreem moeilijke gebied tevoorschijn komen.

Zoals je weet … MTV heeft Jenelle opgestart van haar "Teen Mom" ​​-franchise nadat haar man haar Franse bulldog Nugget neerschoot en doodde, omdat het nipte naar Ensley.

Er wordt ons verteld dat het vuren van Jenelle echt een vuurtje in haar heeft aangestoken … en ze begint weer aan haar nieuwe make-uplijn, die gericht is op een lancering in augustus. Zonder kinderen in huis heeft ze veel meer tijd in handen.

Conclusie voor Jenelle en David … er staat veel tussen hen en haar kinderen, maar ze zijn vastbesloten om de familie weer bij elkaar te krijgen.

Hoe ik heb leren stoppen met piekeren en hou van Robert Pattinson als Batman


Ik had niet verwacht dat het goed zou komen met Robert Pattinson die Batman speelde.

Tot voor kort leek de combinatie van Dark Knight van DC Comics en de sprankelende vampiers van de Twilight-franchise het best vertegenwoordigd door een Venn-diagram met twee verschillende cirkels die elkaar nooit overlappen. En toch, hier zijn we dan, en ik kan niet nalaten te denken dat Pattinson-as-Batman eigenlijk een vrij slimme casting is.

Begrijp me niet verkeerd: ik benader het nieuws dat Warner Bros. Pictures de eerste heeft gekozen Schemering ster als het nieuwe gezicht van Bruce Wayne met meer dan een kleine voorzichtigheid. Maar toch, denk ik na over het potentieel van Pattinson in de hoofdrol De slagmanhoe meer ik het leuk vind.

Als je kijkt naar de rollen die Pattinson tot nu toe gespeeld heeft – ja, zelfs inclusief de Schemering films – er staat eigenlijk meer in zijn CV dat suggereert dat hij een goede Batman zou zijn dan een slechte.

hoe ik van robert pattinson heb leren houden als batman-schemering

Batman is de grootste detective van DC Comics, maar hij beweert ook dat hij DC's meest angstige high-profile held is. Donker en piekerend zijn is (en is altijd geweest, ondanks wat de tv-series van Adam West suggereert) het dichtste bij een superkracht die Batman hanteert.

Evenzo, terwijl Pattinson's Schemering vampier Edward Cullen had fantastische kracht-, snelheids- en honkbalspellen, het was zijn vermogen om metaforisch een kamer donkerder te maken – zelfs tijdens het sprankelen – die hem het hotste ding in Hollywood maakte.

Op zijn waarde schatte een minder belangrijke acteur het misschien wel voor slechts een film of twee, maar Pattinson slaagde er in om Edward's moping-spel op scherp te houden in vijf films met meer dan $ 3 miljard collectief wereldwijd.

Dat is op superhoge manier broeden, mijn vrienden.

Dus hij heeft het "donkere" aspect van DC's Dark Knight naar beneden gehaald, maar hoe zit het met zijn andere operatiekraketten – of misschien nog belangrijker, zijn actiepatronen?

In de tijd sinds de Schemering de franchise eindigde, Pattinson heeft een indrukwekkend veelomvattend CV gehad. De personages die Pattinson sinds zijn vampierdagen heeft gespeeld, beslaan een kleurrijk spectrum van rijke speeljongens en avonturiers met werelddraf tot dodelijke misdadigers en ruimtereizigers, en bieden hem een ​​schat aan elementen waaruit hij kan putten en een zeer Batman-achtige eigenschap om een ​​man te zijn die in staat is van het dragen van veel gezichten.

hoe ik van robert pattinson heb leren houden als batman cosmopolis

De ontevreden miljardair Pattinson portretteerde in het drama van David Cronenberg in 2012 Cosmopolis bood wat hint van wat hij zou kunnen brengen aan Bruce Wayne, bijvoorbeeld, terwijl indrukwekkend genuanceerde uitvoeringen in recente films zoals Good Time en High Life hebben hem veel lof bezorgd van critici.

Als directeur Matt Reeves ' De slagman is inderdaad gefocust op de vroege dagen van de gekostumeerde avonturen van Bruce Wayne, met een focus op hoe de man de vigilante werd, de intense introspectie en ander-heid die Pattinson tot enkele van zijn beste rollen heeft gebracht, is een verrassend goede fit. Batman heeft altijd een niveau van managed detachement onderhouden van de mensen om hem heen – zelfs als hij Bruce Wayne is – en dat speelt goed met de rollen waarvoor Pattinson zijn beste prestaties heeft geleverd.

Zodat hij kan acteren, maar kan hij een klap uitdelen en de harten van Gotham's misdadigers verschrikken?

De Schemering franchise was niet precies bekend om zijn actiescènes, ondanks het feit dat hij fatsoenlijke kansen bood voor vechtpartijen (en weerwolf). Er is wat gemist potentieel daar, maar gelukkig zijn goed ingeburgerde actie-hakken niet echt een voorwaarde om een ​​goede Batman te zijn.

Batman's geschiedenis op groot scherm staat vol met acteurs die het prima deden ondanks het feit dat ze geen actie-achtergrond hadden. Voordat hij als Batman gek werd, was Michael Keaton beter bekend om zijn gekke komedie dan superhelden, en noch Val Kilmer, noch George Clooney werden over het algemeen beschouwd als actiehelden voordat ze de kapstok aantrokken.

Ben Affleck als Batman

Christian Bale had zeker wat actie-ervaring, maar Ben Affleck was nog steeds beter bekend als Matt Damons vriend Good Will Hunting voordat hij de meest recente Batman werd. Affleck's grijze Batman wordt algemeen beschouwd als een van de beste delen van de veel-verguisde Batman V. Superman en Justice League films – in het bijzonder vanwege zijn actiescènes – waaruit net blijkt dat zelfs een domme bijnaam zoals "Batfleck" (of "RBattz", in het geval van Pattinson) geen goede Bat neer kan houden.

Dit alles laat alleen maar zien dat een rijkdom aan briljant gechoreografeerde vechtscènes niet echt een noodzaak is om het beste uit een Batman te halen.

Uiteindelijk is het scenario van regisseur en co-auteur Matt Reeves dat waarschijnlijk de doorslag zal geven in de vraag of Pattinson zijn Bat-potentieel waarmaakt. Alle stukken zijn er voor een geweldige Batman, maar het script kan al het verschil betekenen De donkere ridder en een Batman & Robin koortsdroom vol oubollige lijnen en vleermuis-tepels.

Natuurlijk was ik niet bereid om Pattinson als Batman te accepteren, maar als dit Schemering-verhalende stripfan kan leren het idee leuk te vinden, jij ook.

De hier weergegeven meningen zijn uitsluitend die van de auteur en weerspiegelen niet de overtuigingen van digitale trends.







'Call of Duty' is er, Apple updates komen eraan en meer nieuws


Plicht is terug, Apple is klaar om nieuwe software te onthullen en New York is bereid afscheid te nemen van de MetroCard. Hier is het nieuws dat u moet weten, binnen twee minuten of minder.

De krantenkoppen van vandaag

Een nieuw Plicht het spel is uit en het heeft een verwarrende naam

Als je een grote fan bent, herinner je je de legendarische Call of Duty 4 Modern Warfare. Gewoon om dingen verwarrend te maken, laat de franchise een nieuwe aflevering met een grappige naam vallen. Het heet – wacht er maar op-Call of Duty: Modern Warfare. Het is grimmig, moreel dubbelzinnig en komt uit op 25 oktober.

Apple's WWDC-conferentie komt eraan

Op maandag begint Apple met een van zijn meest gehypte evenementen van het jaar: de Wereldwijde Ontwikkelingsconferentie. Wat moet je verwachten? Waarschijnlijk een nieuwe iOS-update met mogelijk een nieuw ontworpen startscherm, donkere modus en bijgewerkte berichten. We konden ook een update van Watch OS en de release van 'Marzipan' zien, de codenaam voor het jarenlange project van Apple om iOS-apps naar de Mac te porten.

New York is klaar om de MetroCard te dumpen

Vanaf vandaag betreedt New York de 21e eeuw van transport en laat New Yorkers hun flinterdunne MetroCards ten gunste van hun smartphones verdwijnen. Met nieuwe contactloze lezers kunnen bestuurders betalen door een telefoon of smartwatch bij het tourniquet te houden. Het programma ging van start bij 16 metrostations en Staten Island-bussen met een MTA-brede uitrol tegen het einde van 2020.

Cocktailgesprek

Daten in de wereld van vandaag is veel minder over een vonkgevuld gesprek met een vreemdeling en veel meer over de richting van een duimschuiver. Maar een nieuwe app genaamd Monster Match legt de vooroordelen bloot die de meest populaire dating-apps doordringen. De meeste van deze algoritmen voeden u opties op basis van wat andere mensen denken: sommige profielen marginaliseren en anderen stimuleren. Omdat deze algoritmen de mening van de meerderheid versterken, neigen ze ertoe raciale ongelijkheid te bevorderen en hebben minderheden een aanzienlijk nadeel.

WIRED Recommends: The Very Best Gadgets van mei

Hier bij WIRED zijn we er trots op dat we weten wat de beste snufjes zijn. En in mei hebben we een aantal geweldige dingen gevonden. We plaatsen alles, van schoenen tot koptelefoon, in deze handige lijst.

Meer nieuws dat u kunt gebruiken

De laatste aanval van Trump op federale klimaatwetenschap kan averechts werken.

Deze dagelijkse revisie is beschikbaar via de nieuwsbrief. U kunt zich hier aanmelden om ervoor te zorgen dat het nieuws elke dag vers in uw Postvak IN wordt bezorgd!

Meek Mill accepteert verontschuldiging van The Cosmopolitan voor arrestatie


Meek Mill

Cosmo Hotel zegt dat we fout waren

… zachtmoedig accepteert verontschuldiging

31-5-2019 13:42 PDT

EXCLUSIVE

14:15 uur PT – Meek heeft zojuist de verontschuldiging van de Cosmopolitan aanvaard. Zijn advocaat, Joe Tacopina, vertelt TMZ, "We waarderen de verontschuldiging van de Cosmopolitan en zullen op dit moment niet langer juridische stappen ondernemen."

Meek Mill heeft de publieke verontschuldiging ontvangen die hem door The Cosmopolitan was beloofd.

Het Las Vegas hotel en casino zegt … "Onze excuses aan Meek Mill voor hoe we de situatie behandelden op zaterdag 25 mei, omdat we niet op een respectvolle manier handelden en fout waren."

De Cosmo gaat verder … "Meek Mill heeft geen enkel incident gehad op ons eigendom, de Cosmopolitan heeft geen enkele tolerantie voor discriminatie en we zijn er trots op een inclusieve omgeving te bieden." We kijken ernaar uit Meek Mill weer te verwelkomen in het resort. "

Van zachtmoedigen wordt verwacht dat ze snel berichten dat hij de verontschuldiging aanvaardt en ons wordt verteld dat de dreiging van een rechtszaak zal verdwijnen.

Zoals we je vertelden … Cosmo was zal naar verwachting spijt betuigen en accepteer de schuld voor het bestellen van de rapper van zijn eigendom afgelopen zaterdag en dreigen hem te arresteren voor het overtreden van de regels als hij zich niet aan de regels houdt. Video van het incident toonde een bewaker die Meek vertelde dat het was vanwege een eerder incident … maar gaf geen bijzonderheden. Nu zeggen ze dat er nooit een 'voorafgaand incident' is geweest.

De advocaat van Meek, Joe Tacopina, beweerde dat het een duidelijk geval van rassendiscriminatie en laster was, en impliceerde dat het hotel – en een aantal anderen in Vegas – dat wel hebben gedaan een zwarte blacklist voor hiphopartiesten circuleren. O.J. Simpson's advocaat en Snoop Dogg's mensen strekten hem uit en zeiden dat ze ook door Cosmo mishandeld werden.

Top Gun: Maverick | Alles wat we weten over de film tot nu toe


Maak je klaar om opnieuw behoefte te hebben aan snelheid. Na jaren van geruchten, Top Gun: non-conformist vliegt officieel meer dan drie decennia nadat de film in 1986 in première ging, naar de theaters. Originele ster Tom Cruise komt terug voor het vervolg, en hij zal niet het enige bekende gezicht in de film zijn.

De nieuwste update onthult wat je kunt verwachten van enkele "luchtverdringende" luchtbeelden van de film, met dank aan een prominent castlid. Met non-conformist Momenteel gepland om in juni 2020 in de bioscopen te verschijnen, hier is alles wat we weten over de Top Gun vervolg tot nu toe.

  • Titel: Top Gun: Maverick
  • Datum van publicatie: 26 juni 2020
  • Gegoten: Tom Cruise, Val Kilmer, Miles Teller, Jennifer Connelly, Jon Hamm
  • Regisseur: Joseph Kosinski

filmen

In een interview in mei 2019 met Collider, had acteur Jon Hamm niets dan lof voor de hightech filmtechnieken die bedoeld waren om non-conformist publiek een ervaring in de cockpit.

"Ze gebruiken hier een technologie die nog nooit eerder is gezien," zei Hamm. "We schieten de film in, denk ik, 6K. Het is dus ongelooflijk hi-def. De luchtopnamen zijn verbluffend. En het is vooral praktisch. Er is niet veel CG. Die kerels zitten echt in vliegtuigen en worden rondgegooid in meerdere G's. "

Tom Cruise Top Gun 2 Voel de behoefte

Op 31 mei 2018, Cruise plaatste een foto op Twitter vanaf de eerste productiedag op de Top Gun vervolg. De fotofuncties Cruise terug in het vluchtpak van Maverick, met de toegevoegde tagline "Feel the Need", zodat nostalgische fans precies krijgen waarnaar ze op zoek zijn.

De cast

 Tom-Cruise-Maverick-Val-Kilmer-Iceman

De film brengt het origineel terug Top Gun star Tom Cruise als Pete "Maverick" Mitchell, het opvliegende pilootpersonage dat ertoe heeft bijgedragen Cruise tot een superster te maken. Hij krijgt gezelschap van Val Kilmer en speelt zijn rol als rivaal van Maverick, Tom "Iceman" Kazansky, opnieuw.

Wat betreft de acteur die een van de primaire legacy-rollen van de film vervult, whiplash acteur Miles Teller zal de zoon van de voormalige vleugelman van Maverick, Goose, portretteren die in de eerste film door Anthony Edwards werd gespeeld. Teller werd op set gezien met Cruise op enkele december 2018-foto's die de snor onthullen die hij voor de film zal spelen – Teller's look is duidelijk geïnspireerd op Edwards 'indrukwekkende' 80-gezichtshaar.

Teller en Verborgen figuren acteur Glen Powell waren de laatste twee kanshebbers voor de rol. Ondanks dat Teller de rol won, maakte de auditie van Powell naar verluidt indruk op de Top Gun producenten genoeg om hem een ​​andere, niet-geïdentificeerde rol in de film te geven.

In juli 2018 Een mooie geest actrice Jennifer Connelly (hieronder) was naar verluidt in gesprek om de vrouwelijke hoofdrol in de film te spelen. De winnaar van de Academy Award wordt geacht een alleenstaande moeder te spelen die een lokale bar beheert in de buurt van de marinebasis waar het verhaal speelt.

top gun maverick release datum cast story soundtrack nieuws jennifer connelly

De gevarenzone werd in augustus iets drukker met een stortvloed aan extra castleden die aan het project werden toegevoegd. Gekke mannen acteur Jon Hamm en viervoudig genomineerd voor de Academy Award Ed Harris (Westworld) behoorden tot de meest opvallende toevoegingen aan de cast en voegden zich bij de film in niet-geïdentificeerde rollen.

Ook toegevoegd aan de cast die maand was Lewis Pullman (de zoon van acteur Bill Pullman), evenals Thomasin McKenzie (Jojo Rabbit) als de dochter van Connelly's karakter; Charles Parnell (Een miljoen kleine stukjes) als een admiraal; Bashir Salahuddin (GLOED) als een ingenieur; en het trio van Jay Ellis (Onzeker), Danny Ramirez (Assassination Nation) en Monica Barbaro (De goede agent) als piloten.

Datum van publicatie

Oorspronkelijk gepland om in juli 2019 de theaters te raken, Top Gun: Maverick liet zijn première bijna een jaar achter zich door Paramount Pictures. De studio kondigde aan dat de nieuwe releasedatum van de film 26 juni 2020 zal zijn.

Het verhaal

Tom Cruise

Paramount Pictures onthult niet al te veel details over de plot van het vervolg, maar het gerucht gaat dat het verhaal gaat over de relatie tussen menselijke piloten en onbemande drones in het moderne leger. Gezien de werktitel van de film, Top Gun: Maverick, de verwachting is dat het pilootpersonage van Cruise in het middelpunt van het verhaal staat – waarschijnlijk vechten om de waarde van menselijke piloten te bevestigen.

De regisseur

Joseph-Kosinski

De film zal Cruise weer herenigen met Vergetelheid regisseur Joseph Kosinski, die ook regisseerde in 2010's Tron Legacy. Paramount Pictures bevestigde Kosinski als filmregisseur in een aankondiging van juli 2017 waarin ook de oorspronkelijke releasedatum van juli 2019 werd onthuld. Misschien is het ook zo dat de producer van de originele film, Jerry Bruckheimer, ook achter de schermen van het vervolg zit.

De muziek

Kenny Loggins is van plan een nieuwe versie van zijn nummer op te nemen Gevarenzone voor de Top Gun vervolg. De originele film bevatte een gedenkwaardige montage van vluchtclips ingesteld op Gevarenzoneen Loggins gaf aan dat hij hoopt samen te werken met een jonge rockmuzikant of band om het nummer een nieuw leven te geven Top Gun: Maverick.

Bijgewerkt op 30 mei 2019: enkele details van Jon Hamm over de film toegevoegd.